2024年2月10日（土）～5月6日（月・休）の期間、大阪中之島美術館にて「モネ 連作の情景」が開催されます。
印象派の代表的な画家のひとり、クロード・モネ（1840‐1926）。
自然の光と色彩に対する並み外れた感覚で、柔らかい色使いとあたたかい光の表現を得意とし、自然の息遣いが感じられる作品を数多く残しました。
本展では、国内外のモネの代表作約70点（出展作品が一部変更になります）が一堂に会し、モネの代名詞として日本でも広く親しまれている〈積みわら〉〈睡蓮〉などをモティーフとした「連作」に焦点を当てながら、異なる天候、異なる時間、異なる季節を通して一瞬の表情や風の動き、時の移り変わりをカンヴァスに写し取り、自然とたゆまぬ対話を続けた画家・モネの生涯を回顧する展覧会です。
また、サロン〈官展〉を離れ、印象派の旗手として始めるきっかけとなった、日本初公開となる人物画の大作《昼食》を中心に、印象派以前の作品も紹介しつつ、モネの革新的な表現手法の一つである「連作」に至る過程を追っていきます。
今年は印象派が誕生してから150年の節目となります。壮大なモネ芸術の世界をぜひご堪能ください。
SECTION 1 では印象派以前のモネを紹介
大作《昼食》（日本初公開）を中心に、オランダで描いた風景画など初期作品を紹介。
SECTION 3 ではテーマへの集中を紹介
モネは何度も同じ場所を訪れ、対象が季節や天候、時刻によって絶え間なく変化する様子を描き留めた。
【左】《ラ・マンヌポルト（エトルタ）》（日本初公開）1883年 油彩、エトルタ カンヴァス 65.4×81.3cm メトロポリタン美術館 Image copyright © The Metropolitan Museum of Art. Image source: Art Resource, NY. Bequest of William Church Osborn, 1951 (51.30.5)
【右】《エトルタのラ・マンヌポルト》1886年 油彩、エトルタ カンヴァス 81.3×65.4cm メトロポリタン美術館 Image copyright © The Metropolitan Museum of Art. Image source: Art Resource, NY. Bequest of Lillie P. Bliss, 1931 (31.67.11)
SECTION ４では連作の画家、モネを紹介
1880年代中頃から描き始めて「連作」へと結実した〈積みわら〉のほか、様々なテーマで描いた「連作」を展示
【左】《ジヴェルニーの積みわら》1884年、ジヴェルニー 油彩 カンヴァス 66.1×81.3cm ポーラ美術館 Pola Museum of Art
【中央】《積みわら》1885年、ジヴェルニー 油彩 カンヴァス 65.2×81.5cm 大原美術館 Ohara Museum of Art, Kurashiki
【右】《積みわら、雪の効果》1891年、ジヴェルニー 油彩 カンヴァス 65.0×92.0cm スコットランド・ナショナル・ギャラリー、エディンバラ National Galleries of Scotland, Edinburgh
【左】《チャリング・クロス橋、テムズ川》1903年、ロンドン 油彩 カンヴァス 73.4×100.3cm リヨン美術館 Image © Lyon MBA,Photo Alain Basset,B 1725
【右】《テムズ川のチャリング・クロス橋》1903年、ロンドン 油彩 カンヴァス 73.0×100.0cm 吉野石膏コレクション（山形美術館に寄託） Yoshino Gypsum Collection (Deposited at Yamagata Museum of Art) ※大阪展のみ
SECTION ５ では「睡蓮」とジヴェルニーの庭を紹介
後半生のモネがジヴェルニーで描いた村の様子や、モネが愛した庭のさまざまな情景を紹介
青年期、そして「印象派の創始者」がら「現代美術の祖」と称され、巨匠の名声を得た最晩年に至るまで、制作に精力した1860年代から1920年代までのモネの生涯を扱う本展は、文字通り「100％モネ」の展覧会であるとともに、1枚のカンヴァスに構成された色と色彩の調和、「連作」の時の移ろいの光の変化を、視覚で肌で感じられる心揺さぶられる内容です。
今回の展示作品は、東京展より12点の作品が加わり、日本18館、海外33館11ヵ国（アイルランド・アメリカ・イギリス・イスラエル・オランダ・スイス・デンマーク・ドイツ・ハンガリー・フランス・モナコ）の作品が来日。
光や色彩の表現、伸びやかな筆使い、幸福感溢れる空間、ぜひラストチャンスとなる大阪展で、100％モネの作品を堪能していただきたいと思います。
【講演会】
1. 「モネ ジヴェルニーの庭と食卓」
2024年3月9日（土）林綾野（キュレーター・アートキッチン代表）
2. 「モネの魅力、〈連作〉の謎」
2024年3月24日（日）島田紀夫（実践女子大学名誉教授・日本側監修）
3. 「モネのジャポニスム」
2024年4月20日（土）小川知子（大阪中之島美術館 研究副主幹）
※1～3いずれも14:00～15:30（開場13:30）
※会場は大阪中之島美術館 1階ホール
※定員：150名（先着順、申し込み不要）※聴講無料、ただし観覧券（半券可）が必要。
【展覧会概要】
■企画展名：モネ 連作の情景 Claude Monet : Journey to Series Paintings
■会 期：2024年2月10⽇（土）～５月6⽇（月・休）
■開館時間：10:00～18:00 ※最終入館は 17:30まで
■休 館：月曜日（2月12日、4月1日、15日、22日、29日、5月6日は開館）
■会 場：大阪中之島美術館 5階展示室 ［〒530‐0005 大阪市北区中之島4‐3‐1 ］
■主 催：大阪中之島美術館、関西テレビ放送、産経新聞社
■後 援：在日フランス大使館／アンスティチュ・フランセ、大阪市教育委員会、堺市教育委員会、
（公財）大阪観光局、山陰中央テレビジョン放送、岡山放送、テレビ新広島、テレビ愛媛、
高知さんさんテレビ、テレビ西日本、ラジオ大阪、FM802、FM COCOLO
■企 画：ハタインターナショナル
■特別協賛：にしたんクリニック
■協 賛：第一生命グループ、NISSHA
■協 力：KLMオランダ航空、日本航空、ルフトハンザ カーゴ AG、ルフトハンザ ドイツ航空、ヤマト運輸
■監 修：ベンノ・テンペル（デン・ハーグ美術館館長）
■監修協力：マイケル・クラーク（スコットランド・ナショナル・ギャラリー前館長）
■日本側監修：島田紀夫（実践女子大学名誉教授）
■料 金： 一般 2,500（2,300）円、高大⽣ 1,500（1,300）円 、小中⽣ 500（300）円
＊展示室が混雑した場合は、入場制限や整理券を配布する場合があります。
＊未就学児は無料。（ ）内は20名以上の団体料金。
＊障がい者手帳をお持ちの方（介護者1名を含む）は当日料金の半額（要証明）。
ご来場当日、2階のチケットカウンターでお申し出ください。（事前予約不要）
＊本展は、大阪市内在住の65歳以上の方も一般料金が必要です。
＊団体鑑賞をご希望の場合は、事前に大阪中之島美術館公式ホームページから、団体受付フォームにて
お問い合わせください。
＊学校団体の場合はご来場の4週間前までに大阪中之島美術館公式ホームページ学校団体見学のご案内
からお申し込みください。
＊災害などにより臨時で休館となる場合があります。
■お問合せ： 06‐4301-7285 （大阪市総合コールセンター） 受付時間 8：00～20：00（年中無休）
■展覧会公式サイト：https://www.monet2023.jp/
■関西テレビイベントサイト：https://www.ktv.jp/event/monet2024
【展覧会オリジナルグッズ】
本展を記念して「PEANUTS meets Monet」のスペシャルコラボ
睡蓮の葉に乗るスヌーピーとウッドストックなど様々なグッズが登場！
